《南京照相馆》观后感
2025-08-27 10:05 [佳文赏析] 来源于：韩家湾煤炭公司 作者：谢泽轩
导读：8月的西安依旧酷暑难耐，白天太阳和火球似得，周末去商场乘凉，路过电影院门口，一组被烈火焚烧的黑白照片海报深深的吸引了我的注意力，定睛看去海报上的照片深刻且鲜活的记录了那段被侵略的屈辱史，我怀着沉痛的心情购买了影票，想去了解、去牢记这段历史，
|
8月的西安依旧酷暑难耐，白天太阳和火球似得，周末去商场乘凉，路过电影院门口，一组被烈火焚烧的黑白照片海报深深的吸引了我的注意力，定睛看去海报上的照片深刻且鲜活的记录了那段被侵略的屈辱史，我怀着沉痛的心情购买了影票，想去了解、去牢记这段历史，电影开场看了不多久我就出来了，那些黑白画面不带任何背景音乐，没有慢镜头催泪，赤裸裸的往眼睛怼，断壁残垣里压着老百姓的尸首，街道烧得焦黑，死人堆得比沙袋还高...全是未经任何特效加工的实拍影像，让人一度无法直视，整理好心情，我又重新买了一张观影票，重新去凝视那段岁月。
《南京照相馆》是一部需要静心凝视的作品。它不急于呐喊，而是以近乎庄重的沉默，将一段沉痛的历史包裹在一间小小的照相馆里，让观者在黑白色调与细微声响中，感受到一座城的记忆与一个民族的韧劲。
影片最触动我的，是它选择用“微小”来承载“巨大”。没有宏大的战争全景，没有符号化的英雄叙事，镜头始终跟随着照相馆老板——一个在乱世中试图守护生活最后体面的普通人。他的相机，本该记录欢笑、团圆与岁月静好，却被迫成为历史的瞳孔，冷静而残酷地凝视着破碎的山河与离散的生命。这种视角让历史变得具体可感：苦难不再是一个数字，而是一张张惊恐的面容、一次次颤抖的快门、一双双在暗房中冲洗真相的手。
沉默成为电影最强的语言。角色们往往欲言又止，泪水在眼眶中停留却未落下，痛楚被压抑在克制的举止之下。这种沉默不是无力，而是一种极度痛苦之后的隐忍，是一种在灾难面前试图维持尊严的努力。也正是在这无声之处，人性微弱却执拗的光亮格外动人——陌生人之间短暂的庇护、暗室里 risking everything 守护底片的执念、以及最后照片得以存留的刹那，都诉说着：即使在最深的黑夜，人性的火种也未曾熄灭。
“记忆”与“遗忘”的博弈是电影的核心命题。照相馆本身就是一个记忆的密室，每一张底片都是未被抹去的证据。守护它们，不仅是守护苦难的真相，更是对抗遗忘与虚无的政治。电影最终告诉我们，真正的铭记，不是重复仇恨，而是让记忆成为思考的起点，让历史具有指向未来的力量。
值得一提的是，影片的影像语言极富隐喻性。暗房中的红光仿佛创伤的母体，定影液中逐渐显影的画面如同缓慢浮现的历史真相，而照相馆门内外的光影分割，则是乱世与凡人之间最后的界线。这些视觉上的匠心，让电影超越了故事本身，成为一首关于记忆、时间与救赎的诗。
最终，《南京照相馆》留下的不仅是一段历史的剪影，更是一种观看历史的态度：它邀请我们以悲悯注视个体的伤痛，以理性反思暴力的循环，并以坚定的温柔，守护那些不该被时光冲淡的记忆。这或许是我们面对过去最好的方式。
（编辑：东北亚） |
保护修复湿地生态 促
内蒙古首个特高压工程
川气东送二线天然气管
战酷暑 保投产 党员冲
